Komentované prohlídky: 6. a 20. února od 17:30
V hlavní části naší Galerie jsme pro Vás připravili retrospektivní výstavu průmyslového výtvarníka a designera Josefa Fořtla (1942–2021), který po sobě zanechal nejen četné profesní realizace, ale také řadu mistrovských výtvarných prací. Pro témata svých obrazů v prvé polovině svého života volil surrealistickou metodu řetězení představ. Zobrazované objekty však nejsou jen volným proudem asociací, jejich výběr je přesný a cílený. Jsou stavebním materiálem k vyjádření myšlenek a úvah autora o různých tématech.
K uměleckým směrům, které Josefa Fořtla upoutaly v raném období jeho tvorby, patří zejména impresionismus, francouzský postmodernismus a surrealismus. A byl to především surrealismus Salvadora Dalího, u jehož děl se nechal inspirovat zejména magickou modří a nadreálným zobrazením objektů.
V pozdějších fázích malířské tvorby ustupuje umělcova surrealistická metoda řetězení představ symbolickému vyjádření skutečnosti. Ať už Josef Fořtl zvolil pro své vyjádření surrealistický nebo symbolický způsob, přinášejí jeho obrazy výpověď o člověku, jeho nadějích i obavách a o zakotvení v reálném světě i v minulosti.
Josef Fořtl
„Umění je jakési božstvo s trojí tváři odrážející postupně vnější skutečnost, tvárné úsilí a vnitřní skutečnost.“
René Huyghe: Les puissances de l'image
Autentické umění svědčí o době i člověku.
Josef Fořtl zažil více než půlstoletí dobrých i fantasmagorických dějinných etap. Byl svědkem krizí i vzestupů společnosti kolem nás. Rozhodl se pro univerzální vyjádření bez jazykových bariér — malbu a asambláže. Dospěl k čitelnému surrealistickému výrazu.
Surrealismus v literatuře má svá pevná sémantická pravidla; ve výtvarném umění nabízí celou škálu od ortodoxního dalíovského neho toyenovského typu k novým výbojům s jemnějšími hranicemi mezi realitou a snem. To je případ artefaktů Josefa Fořtla. René Magritte surrealistický přístup přesně vyjádřil slovy: Psaná poezie je neviditelná, malířská poezie má zdání viditelnosti.
Obecným východiskem surrealismu je psychický automatismus, sny, poezie, absurdita, iracionalismus. Josef Fořtl stírá tyto hranice a nabízí nám ve zkratce konfrontaci reálného a snového světa: Ty ještě nevíš, co tě čeká nebo Česká zpěvačka zpívá píseň o nenaplněné lásce.
Přicházíme do světa surrealismu, který autenticky protestuje proti současným přízrakům, a také podává svědectví o možných východiscích z krize. Vstupujeme do krajin Ztracené planety a Bezmoci, ale také Spoutanéto strachu, Quo vadis, civilizace a Stopy času — Jakou stopu zanechám já.
Skrytým rozměrem prací Josefa Fořtla je humor. Originální názvy autorských prací dotvářejí celistvost výtvarného díla.
Oscar Wilde v Obrazu Doriana Graye nebo Viktor Někrasov v Kiře Georgievně se vracejí k otázce: Je umění tvůrcem ukrývané a nepřístupné divákům, opravdu uměním?
Josef Fořtl své artefakty neschovává, a tak díky této výstavě máme dnes možnost být diváky a osobními interprety juho díla v reprezentativní šíři a přesvědčit se, že tento soubor malby, asambláží a realizací je jednou z pestrých součástí české moderní výtvarné scény.
Autor textu: Doc. Ing. Prokop Toman, CSc, blízký přítel Josefa Fořtla